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Lugar: Colegio Río Verde de Almuñécar.
📅 Fecha: 16 de mayo de 2026.
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Concierto de Clausura: 20:30 horas, entrada libre hasta completar aforo.
FEDERACIÓN
GRANADINA DE BANDAS
La Federación tiene su origen en
2026 con el propósito de fomentar la integración, cohesión,
colaboración, solidaridad y comunicación entre las Bandas de Música
de la provincia de Granada. Asimismo, trabaja por la promoción de la
música para instrumentos de viento y percusión a través de la
composición, interpretación, investigación, enseñanza y difusión
mediante actividades culturales y medios de comunicación.
A lo largo de estos años, la
Federación se ha consolidado como una entidad fuerte, estable,
moderna y eficiente, representando al sector bandístico granadino,
integrado por más de 70 Bandas de Música repartidas por toda la
provincia.
Desde Fegraband se canalizan
ayudas y se impulsa la importante labor social, formativa, cultural y
económica que desarrollan las bandas de música de Granada,
contribuyendo al reconocimiento y valor que merecen dentro de la
sociedad.
La Federación está formada por
un equipo de personas con experiencia, profesionalidad y una profunda
pasión por la música. Desde 2021, la entidad ha dado un nuevo
impulso a su actividad mediante el desarrollo de proyectos
innovadores, entre los que destacan proyectos discográficos, giras
de conciertos, la creación de una bolsa de profesores, el desarrollo
de un archivo musical propio, concursos de composición, la creación
de la Banda Provincial y diversas colaboraciones con instituciones
públicas y privadas.
Johann
Conductor es un referente actual en el ámbito de la
dirección musical y la divulgación pedagógica. A través de su
proyecto, ha conseguido acercar el lenguaje de la dirección y la
educación musical a miles de personas con un estilo claro, creativo
y cercano.
Johann Conductor es Director
pedagógico y profesor titular del Posgrado en Dirección de Banda de
Valencia. Forma parte de una serie de Posgrados acreditados por la
Universidad ‘Florida Universitària’ de Catarroja. Ha estudiado
Dirección de Banda y orquesta con prestigiosos directores como
Salvador Sebastià o Francisco Melero, pero es con José Rafael
Pascual Vilaplana con el que se especializa en la Dirección de
Banda.
Desde hace más de 10 años, es
el Director y fundador de ‘La Simfónica de Llevant’. Un proyecto
personal y artístico muy ambicioso que hoy se ha convertido en la
primera fundación en centrarse 100% en formación para músicos de
Banda.
En 2020 fundó su primera
Escuela de Dirección Musical, pero es en 2022 cuando el proyecto
coge fuerza y crea la escuela que llevará su nombre, la Escuela de
Dirección Johann Conductor.
PROGRAMA
Pasodobles
de Granada
1-
M. Óscar Musso …............... Puerta Real (dedicada a
FEGRABAND)
2- Alejandro Carreras
….................. Mujer Aldeireña
3- Aniceto Giner
….......................... Paraíso de la Vega
4- Enrique Pareja
…...................... Salobreña del Mar
5- Alberto Vílchez
…..................... Alfaguara
6- Francisco Alonso
…................... Viva Graná
7- José Faus
…............................... El Rey de los Toreros
8- Pérez Monllor
…........................ Alhambra
9- Timoteo
de Urrengoechea …..... Almuñécar
Duración aproximada: 1 hora y 15 minutos.
NOTAS AL PROGRAMA
III Encuentro de Bandas Fegraband –
Almuñécar 16/5/26
PUERTA REAL
(M. Óscar
Musso Buendía)
Es un homenaje a las bandas de música de Granada y al papel
vertebrador de la Federación Granadina de Bandas de Música.
Concebido desde una escritura festiva, la obra combina el carácter
tradicional del pasodoble español con un lenguaje armónico y
tímbrico un poco más contemporáneo, dotando a la pieza de
dinamismo sonoro.
La obra alterna secciones de marcada energía rítmica con episodios
más líricos y melódicos, evocando el ambiente urbano y cultural de
la emblemática Puerta Real granadina como lugar de encuentro,
celebración y vida musical. La instrumentación busca continuamente
el contraste entre la brillantez de los metales, la agilidad de las
maderas y el impulso percusivo.
Puerta Real se presenta así como una obra de carácter abierto y
cercano, que reivindica la tradición bandística andaluza desde una
mirada actual.
EL REY
DE LOS
TOREROS (José Faus)
Es una obra de marcado carácter taurino que refleja la tradición
musical ligada al mundo del toreo en España. Escrita con un estilo
directo y brillante, la pieza destaca por su energía rítmica, sus
melodías de gran fuerza expresiva y su capacidad para evocar la
solemnidad y el espectáculo de la plaza.
Con un lenguaje típico del pasodoble clásico, combina secciones
vivas y solemnes que subrayan la figura del torero como protagonista
heroico, convirtiéndose en una obra representativa del repertorio
festivo y popular español.
MUJER ALDEIREÑA
(Alejandro Carreras)
Es un pasodoble de esencia andaluza dedicado con cariño a Aldeire,
un encantador pueblo del Marquesado del Zenete, situado al norte de
la provincia de Granada, y muy especialmente a sus mujeres.
La obra transmite el carácter alegre y acogedor de sus habitantes,
ese espíritu que llena de vida cada calle y rincón del municipio. A
medida que avanza la pieza, el paisaje de “La Rosandrá” cobra
protagonismo, envolviendo cada compás y evocando incluso el canto de
los pájaros que habitan este paraje.
Como broche final, asoman pinceladas de “Moros y Cristianos”, la
fiesta más emblemática del pueblo, aportando un toque festivo y
tradicional que completa la atmósfera de esta composición.
SALOBREÑA
DEL MAR
(Enrique Pareja)
Es un célebre pasodoble compuesto en 1964, presentado oficialmente
en Madrid por la Banda Militar del Ministerio de Tierra y escrita por
el prestigioso músico y director salobreñero Enrique Pareja Bosch.
Este pasodoble estrenado en Salobreña en 1987 es considerado como
su himno oficioso y la pieza más querida, emblemática y popular de
la identidad salobreñera.
El
propio autor incluyó versos que expresan su amor por su pueblo
natal: "Salobreña
del mar,
tu altivez
destella en
lejanía. Ya
me viste
nacer y
me verás
morir un día. Antes quiero cantar tu belleza sin par, Salobreña del
mar".
PARAÍSO DE
LA VEGA
(Aniceto Giner)
Originalmente está dedicado a Churriana de la Vega cuya leyenda es
Paraiso De La Vega. La letra trata sobre lo que es la Vega, cualquier
Vega, árboles, flores, frutos, etc.
Este pasodoble lo utilizan en la localidad mencionada cuando su
banda participa en los diversos concursos Olivares, Sevilla, Aranda
de Duero, Burgos, etc. Este año, volverá a sonar en Aranda de
Duero.
VIVA
GRANÁ (Francisco
Alonso)
Es una obra festiva y brillante que refleja el carácter alegre y
popular de la música española de principios del siglo XX. Con una
escritura llena de energía, melodías pegadizas y un marcado aire
andaluz, este pasodoble rinde homenaje al espíritu y la identidad
granadina, convirtiéndose en una pieza muy apreciada dentro del
repertorio bandístico. Su viveza rítmica y su carácter cercano
hacen de “Viva Grana” una obra ideal para
conectar con el público y poner en valor la tradición musical de
Granada.
ALFAGUARA (Alberto
Vílchez)
Es una composición en la que se rinde homenaje a la Sierra de la
Alfaguara, tesoro de los alfacareños y lugar de encuentro y contacto
con la Naturaleza. A lo largo de la obra se evocan recuerdos y
momentos vividos durante mucho tiempo, con un toque festivo a ritmo
de pasodoble.
Cabe destacar el solo de saxofón alto, que aparece como una
evocación a la juventud del compositor cuando era músico de la
Banda de Alfacar.
ALHAMBRA
(Pérez Monllor)
También conocido con el nombre de «El K'sar el Yedid» que
significa «El Alcázar Nuevo» o «Alcázar Quivir», es una
pasodoble de gran elegancia dentro del repertorio bandístico
español. Con un lenguaje musical refinado y de clara inspiración
romántica, el autor evoca el ambiente noble y evocador de la ciudad
de Granada y su monumento más emblemático, la Alhambra.
La pieza destaca por su lirismo contenido, su cuidada orquestación
y un carácter solemne que combina tradición y belleza melódica,
consolidándose como un pasodoble de gran valor artístico y
evocador.
ALMUÑÉCAR
(Timoteo de
Urrengoechea)
Pasodoble-canción
dedicado por el autor a “la
pintoresca y luminosa ciudad de Almuñécar”,
con letra de Pedro Montes. Compuesto en 1971 por Timoteo de
Urrengoechea, afamado compositor y director vasco, discípulo de
Jesús Guridi, que pasó largas temporadas invernales en Almuñécar
y que fundó en 1974 la Banda Municipal de Música de Almuñécar.
Esta
obra realiza un recorrido por los lugares más emblemáticos de
Almuñécar, sus playas, sus rincones y su sabor marinero; con una
musicalidad llena de contrastes rítmicos y de matices extremos que
le otorgan a este pasodoble una singularidad propia y original.
