Bienvenidos al diario de la Asociación Banda de Música Histórica de Almuñécar

sábado, 8 de agosto de 2026

INAUGURACIÓN DEL ALUMBRADO DEL FERIAL

 En la tarde de hoy, domingo 8 de agosto, se realizará el acto oficial del encendido de las luces del ferial, acompañado por la BANDA MUNICIPAL DE MÚSICA.  A partir de las 20:30 h.

 

jueves, 6 de agosto de 2026

CONCIERTO DE VERANO

El sábado 8 de agosto, realizaremos el tradicional CONCIERTO DE VERANO, con motivo de las Fiestas Patronales de Almuñécar.

LugarPLAZA DE LA COSNTITUCIóN (AYUNTAMIENTO).

Hora: 21 h 

 

PRESENTACIÓN DEL CONCIERTO
Música y literatura
    Bienvenida
    Buenas noches y bienvenidos. Ante todo, gracias por su asistencia y dar las gracias a la Concejalía de Cultura y Fiestas del Ayuntamiento de Almuñécar por facilitar la infraestructura para llevar a cabo este evento musical.

0. Viva Graná — Francisco Alonso.
 
    Acabamos de escuchar el pasodoble "Viva Graná" del compositor granadino Francisco Alonso y a continuación escucharemos el siguiente pasodoble.

1. MOISÉS DÁVIA — MANUEL CELDRÁN RIQUELME
[Pasodoble]

    Esta pieza que vamos a escuchar tiene, además, un significado especial para nuestra Banda. Se trata de un pasodoble de Manuel Celdrán Riquelme, y es una obra que fue interpretada con frecuencia durante los primeros tiempos de esta Banda Municipal, allá por los años 70.

    El programa que hemos preparado esta vez tiene un hilo conductor muy especial: la relación entre la música y la literatura.
Esta noche vamos a viajar desde nuestra propia historia hasta algunos de los grandes clásicos de la literatura universal.

    Interpretación de MOISÉS DÁVIA

2. FANTASÍA LORQUIANA  ----- ANICETO GINER ARRANZ

    Este año, 2026, se cumplen 90 años del asesinato de Federico García Lorca. El poeta granadino fue fusilado en agosto de 1936, cuando solamente tenía 38 años. Hay una faceta de Lorca que quizá no recordemos tanto: Lorca no fue solamente poeta y dramaturgo; la música estuvo profundamente presente en su vida y en su obra. Tenía formación musical y un enorme interés por la música popular, el flamenco y la música clásica. Su universo artístico estuvo siempre atravesado por esa relación entre palabra, música y tradición.
    Para él, poesía, teatro, música, dibujo y tradición popular formaban parte de un mismo universo creativo. Y eso es precisamente lo que nos propone Aniceto Giner Arranz con Fantasía Lorquiana: acercarnos al mundo de Lorca a través de la música. Porque hay algo que la música sabe hacer extraordinariamente bien: mantener viva una voz que el tiempo no ha conseguido silenciar.
    Con Fantasía Lorquiana, recordamos a Federico García Lorca.
 
 Interpretación de Fantasía Lorquiana

    Este concierto está siendo dirigido por D. David Pino Campos, director titular de esta formación, y además, para esta obra, contamos con la inestimable colaboración de D. José Carlos Rodríguez Díaz como narrador.
Un fuerte aplauso para ambos.

3. EL QUIJOTE ------ FERRER FERRÁN       Fantasía sinfónica para narrador y banda

    El Quijote de Miguel de Cervantes se publicó por primera vez en 1605 y desde entonces sus personajes han viajado muchísimo más lejos que el propio caballero de La Mancha. Ferrer Ferrán compuso su Fantasía Sinfónica "El Quijote" en 2004, con motivo del IV Centenario de la creación de la obra cervantina. Está concebida para banda y puede interpretarse con narrador, incorporando pasajes de la propia novela.

Interpretación de El Quijote

4. LOS VIAJES DE GULLIVER ------ BERT APPERMONT

    Cuando pensamos en "Los viajes de Gulliver", probablemente lo primero que nos viene a la cabeza son los diminutos habitantes de Liliput. Pero la novela original de Jonathan Swift, publicada en 1726, es mucho más que un cuento de aventuras. Es, en realidad, una obra satírica y bastante más mordaz de lo que suelen mostrar las versiones infantiles.
    Swift utiliza los viajes de Gulliver para poner patas arriba la sociedad de su tiempo y para cuestionar las costumbres, la política, la ciencia y la propia idea que tenemos de lo que significa ser civilizado.
    Y aquí aparece una curiosidad literaria muy interesante: Gulliver y Don Quijote tienen algo en común. Cervantes parodiaba los libros de caballerías; Swift hizo algo parecido con los libros de viajes y exploraciones, tan populares en su época.
    La música que vamos a escuchar fue compuesta por el belga Bert Appermont en el año 2000 y está concebida como una suite para banda. La obra recorre cuatro lugares imaginarios de los viajes de Gulliver cada uno corresponde con uno de los movimientos: 
    La tierra de los diminutos; 
    Latierra de los gigantes;
    La isla flotante;
    La tierra de los los caballos racionales.
 
Interpretación de Los viajes de Gulliver

5. LA VUELTA AL MUNDO EN 80 DÍAS --- OTTO M. SCHWARZ

    En 1873, Julio Verne publicó "La vuelta al mundo en 80 días". La historia comienza con una apuesta aparentemente disparatada: Phileas Fogg asegura que es posible dar la vuelta al mundo en solamente ochenta días. Y lo curioso es que, para los lectores de aquella época, la idea no era completamente absurda.
    La música que vamos a escuchar lleva esta aventura literaria al terreno de la banda sinfónica. Su compositor, Otto M. Schwarz, ha dedicado buena parte de su catálogo a convertir historias, acontecimientos y aventuras en música. En esta obra, publicada para banda sinfónica, la literatura de Julio Verne se convierte en un viaje musical. Y quizás sea esta la mejor manera de terminar nuestro concierto.

Interpretación de la vuelta al mundo en 80 días.
 
Posteriormente, tras los aplausos del público, se interpreto como Bis . Almuñécar, pasodoble sinfónico

martes, 21 de julio de 2026

PREGÓN DE LA VIRGEN DE LA ANTIGUA

 El jueves 6 de agosto de 2026, tendrá lugar en la Iglesia de la Encarnación de Almuñécar, un Pregón en conmemoración del X aniversario de la Coronación Canónica de Nuestra Señora de la Antigua, a cargo de D. Francisco Miguel Rodríguez, con la participación de la BANDA MUNICIPAL DE MÚSICA DE ALMUÑÉCAR.


 


lunes, 13 de julio de 2026

FIESTAS DEL CARMEN EN LA HERRDURA

 El jueves 16 de julio tendrá lugar la procesión marítimo-terrestre en La Herradura, acompañada de la Banda Municipal de Música de Almuñécar, con el tradicional recorrido por las calles y avenidas y embarcada por la Bahía.

 herradureña. 

miércoles, 24 de junio de 2026

Festival Tropical con Bandas Noruegas y la Banda Municipal de Música de Almuñécar

 Comienza el Festival Tropical con músicos de Escandinavia - en la Plaza del Ayuntamiento de Almuñecar- con diversas actividades hasta domingo 28 de junio por todo Almuñecar. En este intercambio musical participa la BANDA MUNICIPÀL DE MÚSICA DE ALMUÑÉCAR.

sábado, 6 de junio de 2026

Procesión del Corpus Christi en Almuñécar. 7 junio 26

  

11:00 h | Procesión del Corpus Christi en Almuñécar

La Solemne Procesión recorrerá las calles de nuestra ciudad acompañada por la Banda de Música Municipal de Almuñécar, junto a representantes de todas las cofradías y hermandades, así como los niños y niñas que este año han recibido su Primera Comunión.

📍 Recorrido:

Iglesia de la Encarnación, Puerta de Granada, Aire, Trinidad, Fuente Nueva, Plaza de los Higuitos, Vélez, Plaza de la Constitución, Calle Real, Alta del Mar, Plaza de la Rosa, Paseo del Altillo, Alcalde Julio Fajardo, Plaza Madrid, Avenida Andalucía, Portillo de la Victoria, Plaza de la Victoria, Pescadería, Calle Real, Plaza de la Constitución, Cuesta Jesús Nazareno e Iglesia de la Encarnación.

¡Os esperamos!

 

domingo, 10 de mayo de 2026

FEDERACIÓN GRANADINA DE BANDAS

📍 Lugar: Colegio Río Verde de Almuñécar.

📅 Fecha: 16 de mayo de 2026.

🕣 Concierto de Clausura: 20:30 horas, entrada libre hasta completar aforo.

FEDERACIÓN GRANADINA DE BANDAS

La Federación tiene su origen en 2026 con el propósito de fomentar la integración, cohesión, colaboración, solidaridad y comunicación entre las Bandas de Música de la provincia de Granada. Asimismo, trabaja por la promoción de la música para instrumentos de viento y percusión a través de la composición, interpretación, investigación, enseñanza y difusión mediante actividades culturales y medios de comunicación.

A lo largo de estos años, la Federación se ha consolidado como una entidad fuerte, estable, moderna y eficiente, representando al sector bandístico granadino, integrado por más de 70 Bandas de Música repartidas por toda la provincia.

Desde Fegraband se canalizan ayudas y se impulsa la importante labor social, formativa, cultural y económica que desarrollan las bandas de música de Granada, contribuyendo al reconocimiento y valor que merecen dentro de la sociedad.

La Federación está formada por un equipo de personas con experiencia, profesionalidad y una profunda pasión por la música. Desde 2021, la entidad ha dado un nuevo impulso a su actividad mediante el desarrollo de proyectos innovadores, entre los que destacan proyectos discográficos, giras de conciertos, la creación de una bolsa de profesores, el desarrollo de un archivo musical propio, concursos de composición, la creación de la Banda Provincial y diversas colaboraciones con instituciones públicas y privadas.

Johann Conductor es un referente actual en el ámbito de la dirección musical y la divulgación pedagógica. A través de su proyecto, ha conseguido acercar el lenguaje de la dirección y la educación musical a miles de personas con un estilo claro, creativo y cercano.

Johann Conductor es Director pedagógico y profesor titular del Posgrado en Dirección de Banda de Valencia. Forma parte de una serie de Posgrados acreditados por la Universidad ‘Florida Universitària’ de Catarroja. Ha estudiado Dirección de Banda y orquesta con prestigiosos directores como Salvador Sebastià o Francisco Melero, pero es con José Rafael Pascual Vilaplana con el que se especializa en la Dirección de Banda.

Desde hace más de 10 años, es el Director y fundador de ‘La Simfónica de Llevant’. Un proyecto personal y artístico muy ambicioso que hoy se ha convertido en la primera fundación en centrarse 100% en formación para músicos de Banda.

En 2020 fundó su primera Escuela de Dirección Musical, pero es en 2022 cuando el proyecto coge fuerza y crea la escuela que llevará su nombre, la Escuela de Dirección Johann Conductor.

PROGRAMA

Pasodobles de Granada

1- M. Óscar Musso …............... Puerta Real (dedicada a FEGRABAND)

2- Alejandro Carreras ….................. Mujer Aldeireña

3- Aniceto Giner ….......................... Paraíso de la Vega

4- Enrique Pareja …...................... Salobreña del Mar

5- Alberto Vílchez …..................... Alfaguara

6- Francisco Alonso …................... Viva Graná

7- José Faus …............................... El Rey de los Toreros

8- Pérez Monllor …........................ Alhambra

9- Timoteo de Urrengoechea …..... Almuñécar

Duración aproximada: 1 hora y 15 minutos.

NOTAS AL  PROGRAMA

III Encuentro de Bandas Fegraband – Almuñécar 16/5/26

  1. PUERTA REAL (M. Óscar Musso Buendía)

Es un homenaje a las bandas de música de Granada y al papel vertebrador de la Federación Granadina de Bandas de Música. Concebido desde una escritura festiva, la obra combina el carácter tradicional del pasodoble español con un lenguaje armónico y tímbrico un poco más contemporáneo, dotando a la pieza de dinamismo sonoro.

La obra alterna secciones de marcada energía rítmica con episodios más líricos y melódicos, evocando el ambiente urbano y cultural de la emblemática Puerta Real granadina como lugar de encuentro, celebración y vida musical. La instrumentación busca continuamente el contraste entre la brillantez de los metales, la agilidad de las maderas y el impulso percusivo.

Puerta Real se presenta así como una obra de carácter abierto y cercano, que reivindica la tradición bandística andaluza desde una mirada actual.

  1. EL REY DE LOS TOREROS (José Faus)

Es una obra de marcado carácter taurino que refleja la tradición musical ligada al mundo del toreo en España. Escrita con un estilo directo y brillante, la pieza destaca por su energía rítmica, sus melodías de gran fuerza expresiva y su capacidad para evocar la solemnidad y el espectáculo de la plaza.

Con un lenguaje típico del pasodoble clásico, combina secciones vivas y solemnes que subrayan la figura del torero como protagonista heroico, convirtiéndose en una obra representativa del repertorio festivo y popular español.

  1. MUJER ALDEIREÑA (Alejandro Carreras)

Es un pasodoble de esencia andaluza dedicado con cariño a Aldeire, un encantador pueblo del Marquesado del Zenete, situado al norte de la provincia de Granada, y muy especialmente a sus mujeres.

La obra transmite el carácter alegre y acogedor de sus habitantes, ese espíritu que llena de vida cada calle y rincón del municipio. A medida que avanza la pieza, el paisaje de “La Rosandrá” cobra protagonismo, envolviendo cada compás y evocando incluso el canto de los pájaros que habitan este paraje.

Como broche final, asoman pinceladas de “Moros y Cristianos”, la fiesta más emblemática del pueblo, aportando un toque festivo y tradicional que completa la atmósfera de esta composición.

  1. SALOBREÑA DEL MAR (Enrique Pareja)

Es un célebre pasodoble compuesto en 1964, presentado oficialmente en Madrid por la Banda Militar del Ministerio de Tierra y escrita por el prestigioso músico y director salobreñero Enrique Pareja Bosch.

Este pasodoble estrenado en Salobreña en 1987 es considerado como su himno oficioso y la pieza más querida, emblemática y popular de la identidad salobreñera.

El propio autor incluyó versos que expresan su amor por su pueblo natal: "Salobreña del mar, tu altivez destella en lejanía. Ya me viste nacer y me verás morir un día. Antes quiero cantar tu belleza sin par, Salobreña del mar".

  1. PARAÍSO DE LA VEGA (Aniceto Giner)

Originalmente está dedicado a Churriana de la Vega cuya leyenda es Paraiso De La Vega. La letra trata sobre lo que es la Vega, cualquier Vega, árboles, flores, frutos, etc.

Este pasodoble lo utilizan en la localidad mencionada cuando su banda participa en los diversos concursos Olivares, Sevilla, Aranda de Duero, Burgos, etc. Este año, volverá a sonar en Aranda de Duero.

  1. VIVA GRANÁ (Francisco Alonso)

Es una obra festiva y brillante que refleja el carácter alegre y popular de la música española de principios del siglo XX. Con una escritura llena de energía, melodías pegadizas y un marcado aire andaluz, este pasodoble rinde homenaje al espíritu y la identidad granadina, convirtiéndose en una pieza muy apreciada dentro del repertorio bandístico. Su viveza rítmica y su carácter cercano hacen de “Viva Grana” una obra ideal para conectar con el público y poner en valor la tradición musical de Granada.

  1. ALFAGUARA (Alberto Vílchez)

Es una composición en la que se rinde homenaje a la Sierra de la Alfaguara, tesoro de los alfacareños y lugar de encuentro y contacto con la Naturaleza. A lo largo de la obra se evocan recuerdos y momentos vividos durante mucho tiempo, con un toque festivo a ritmo de pasodoble.

Cabe destacar el solo de saxofón alto, que aparece como una evocación a la juventud del compositor cuando era músico de la Banda de Alfacar.

  1. ALHAMBRA (Pérez Monllor)

También conocido con el nombre de «El K'sar el Yedid» que significa «El Alcázar Nuevo» o «Alcázar Quivir», es una pasodoble de gran elegancia dentro del repertorio bandístico español. Con un lenguaje musical refinado y de clara inspiración romántica, el autor evoca el ambiente noble y evocador de la ciudad de Granada y su monumento más emblemático, la Alhambra.

La pieza destaca por su lirismo contenido, su cuidada orquestación y un carácter solemne que combina tradición y belleza melódica, consolidándose como un pasodoble de gran valor artístico y evocador.

  1. ALMUÑÉCAR (Timoteo de Urrengoechea)

     Pasodoble-canción dedicado por el autor a “la pintoresca y luminosa ciudad de Almuñécar”, con letra de Pedro Montes. Compuesto en 1971 por Timoteo de Urrengoechea, afamado compositor y director vasco, discípulo de Jesús Guridi, que pasó largas temporadas invernales en Almuñécar y que fundó en 1974 la Banda Municipal de Música de Almuñécar.

    Esta obra realiza un recorrido por los lugares más emblemáticos de Almuñécar, sus playas, sus rincones y su sabor marinero; con una musicalidad llena de contrastes rítmicos y de matices extremos que le otorgan a este pasodoble una singularidad propia y original.